الرئيسية
ومن خلال معرضه، يقترح بوجماوي مقاربة فنية تقوم على تحويل المألوف إلى موضوع للتأمل، حيث يصبح كأس الشاي وسيطاً بين العين والعمل التشكيلي، ونافذة تسمح بإعادة اكتشاف تفاصيل تبدو عادية في الحياة اليومية، لكنها تحمل في عمقها دلالات ثقافية واجتماعية متعددة.
ويكتسب اختيار كأس الشاي خصوصيته من مكانته داخل الثقافة المغربية، إذ ارتبط هذا المشروب عبر الزمن بالضيافة واللقاء والحديث وتقاسم اللحظات. ومن هنا، يتحول الكأس في التجربة الفنية إلى أكثر من عنصر بصري، ليصبح حاملاً لذاكرة جماعية وتفاصيل من الحياة اليومية.
وتقوم تجربة الفنان على إعادة صياغة العلاقة بين الأشياء المألوفة والفن، من خلال نقل عنصر ينتمي إلى المجال اليومي إلى فضاء اللوحة. وهي مقاربة تفتح المجال أمام المتلقي لطرح أسئلة حول كيفية تشكل المعنى الفني، وحول قدرة الأشياء البسيطة على اكتساب دلالات جديدة عندما تدخل عالم الإبداع.
ولا يقتصر حضور كأس الشاي في هذا السياق على تمثيل عنصر من عناصر الهوية البصرية المغربية، بل يساهم في بناء حوار بين الفن والحياة، وبين الذاكرة الفردية والذاكرة الجماعية. فالمتلقي لا يرى مجرد كأس، وإنما قد يستحضر من خلاله مشاهد الجلسات العائلية، وطقوس الضيافة، وفضاءات اللقاء التي يشكل الشاي جزءاً من تفاصيلها.
وتكشف هذه التجربة عن قدرة الفن التشكيلي على إعادة ترتيب علاقتنا بالأشياء التي تحيط بنا، إذ يمكن لعنصر بسيط ومألوف أن يتحول إلى موضوع فني يثير أسئلة حول الهوية والذاكرة والمجتمع والجمال.
كما تمنح هذه المقاربة للعمل التشكيلي بعداً ثقافياً، من خلال استحضار رمز من الحياة المغربية وإخراجه من وظيفته اليومية إلى فضاء التأمل الجمالي. وهنا تحديداً تكمن خصوصية التجربة: أن يصبح الشيء العادي مدخلاً إلى رؤية مختلفة للعالم.
ومن خلال معرضه، يواصل مصطفى بوجماوي الاشتغال على العلاقة بين الفن والبيئة الثقافية المحيطة به، مقدماً قراءة خاصة للوحة من خلال رمز قريب من الوجدان المغربي، ومؤكداً أن الفن لا يحتاج دائماً إلى البحث عن موضوعات بعيدة، إذ قد تكون أكثر الأشياء قرباً منا هي الأكثر قدرة على فتح أبواب جديدة للتأمل.
ويكتسب اختيار كأس الشاي خصوصيته من مكانته داخل الثقافة المغربية، إذ ارتبط هذا المشروب عبر الزمن بالضيافة واللقاء والحديث وتقاسم اللحظات. ومن هنا، يتحول الكأس في التجربة الفنية إلى أكثر من عنصر بصري، ليصبح حاملاً لذاكرة جماعية وتفاصيل من الحياة اليومية.
وتقوم تجربة الفنان على إعادة صياغة العلاقة بين الأشياء المألوفة والفن، من خلال نقل عنصر ينتمي إلى المجال اليومي إلى فضاء اللوحة. وهي مقاربة تفتح المجال أمام المتلقي لطرح أسئلة حول كيفية تشكل المعنى الفني، وحول قدرة الأشياء البسيطة على اكتساب دلالات جديدة عندما تدخل عالم الإبداع.
ولا يقتصر حضور كأس الشاي في هذا السياق على تمثيل عنصر من عناصر الهوية البصرية المغربية، بل يساهم في بناء حوار بين الفن والحياة، وبين الذاكرة الفردية والذاكرة الجماعية. فالمتلقي لا يرى مجرد كأس، وإنما قد يستحضر من خلاله مشاهد الجلسات العائلية، وطقوس الضيافة، وفضاءات اللقاء التي يشكل الشاي جزءاً من تفاصيلها.
وتكشف هذه التجربة عن قدرة الفن التشكيلي على إعادة ترتيب علاقتنا بالأشياء التي تحيط بنا، إذ يمكن لعنصر بسيط ومألوف أن يتحول إلى موضوع فني يثير أسئلة حول الهوية والذاكرة والمجتمع والجمال.
كما تمنح هذه المقاربة للعمل التشكيلي بعداً ثقافياً، من خلال استحضار رمز من الحياة المغربية وإخراجه من وظيفته اليومية إلى فضاء التأمل الجمالي. وهنا تحديداً تكمن خصوصية التجربة: أن يصبح الشيء العادي مدخلاً إلى رؤية مختلفة للعالم.
ومن خلال معرضه، يواصل مصطفى بوجماوي الاشتغال على العلاقة بين الفن والبيئة الثقافية المحيطة به، مقدماً قراءة خاصة للوحة من خلال رمز قريب من الوجدان المغربي، ومؤكداً أن الفن لا يحتاج دائماً إلى البحث عن موضوعات بعيدة، إذ قد تكون أكثر الأشياء قرباً منا هي الأكثر قدرة على فتح أبواب جديدة للتأمل.
